About

Po-Chien Liu is a Taiwanese composer based in Frankfurt am Main.He is currently pursuing a postgraduate program in composition and video design at the University of Music and Performing Arts Graz, under the guidance of Professor Annesley Catherine Black.His recent works revolve around the aesthetics of shadow—both as a sonic metaphor and as a spatial principle. Through the interplay of resonance and noise, silence and presence, he explores how sound can render the invisible, the unspoken, and the ambiguous perceptible. In recent years, Liu has deepened his personal engagement with the phenomenon of “shadow”—both in relation to his musical language and his cultural background. Having grown up in Taiwan, a region marked by geopolitical tension, his worldview has been shaped by a persistent sense of uncertainty and the latent fear of war. Shadow has thus become a central symbol in his artistic practice—expressing a profound longing for democracy, freedom, and the unspeakable.

His sonic aesthetics are inspired by architectural and painterly elements of Asian art—especially the interplay of light and shadow in temple structures and the nuance and abstraction of calligraphy. These visual concepts are translated into musical structures, where different layers of sound (light) and noise (shadow) operate as spatially active components. Electronic music and visual elements have increasingly become integral to his compositions, evolving into a theatrical mode of writing. These non-acoustic components expand the musical structure and open new dimensions of shadow-like expression.

From 2023 to 2024, he was Composer-in-Residence at the Internationale Ensemble Modern Akademie (IEMA). He studied composition with Günter Steinke at the Folkwang University of the Arts in Germany and with Tzyy-Sheng Lee at the National Chiao Tung University in Taiwan. His work has received several international awards, including the 2nd Prize at the 2024 Weimar Spring Days for Contemporary Music (orchestral competition), the 1st Prize at the Acht Brücken Festival Cologne 2023, and the 2022 Folkwang Award for Composition. He has also been supported multiple times by Taiwan’s National Culture and Arts Foundation.

His music has been featured at festivals such as Gaudeamus Muziekweek (Netherlands), cresc... Biennale for Contemporary Music (Frankfurt), ISCM Taipei Festival, Viola Modern Festival (Essen), and the ACL Music Festivals. He has collaborated with ensembles and orchestras including the SWR Symphony Orchestra, Ensemble ÈRMA, Ensemble Folkwang Modern, Thüringen Philharmonie, National Symphony Orchestra Taiwan, and the Little Giant Chinese Chamber Orchestra.

Po-Chien Liu ist ein taiwanischer Komponist mit Wohnsitz in Frankfurt am Main. Zurzeit absolviert er ein Postgraduiertenstudium in Komposition und Videodesign an der Kunstuniversität Graz bei Professorin Annesley Catherine Black. Seine jüngsten Werke kreisen um die Ästhetik des Schattens – sowohl als klangliche Metapher als auch als räumliches Prinzip. In der Wechselwirkung von Resonanz und Rauschen, Stille und Präsenz erforscht er, wie Klang das Unsichtbare, das Unausgesprochene und das Mehrdeutige erfahrbar machen kann.

In den vergangen Jahren hat Liu seine persönliche Auseinandersetzung mit dem Phänomen des „Schattens“ intensiviert – sowohl in Bezug auf seine musikalische Sprache als auch auf seine kulturelle Prägung. Aufgewachsen in Taiwan, einem geopolitisch spannungsgeladenen Raum, wurde seine Wahrnehmung stark von internationaler Unsicherheit und der latenten Angst vor Krieg beeinflusst. Der Schatten wurde dabei zu einem zentralen Symbol in seiner künstlerischen Arbeit – Ausdruck einer tiefen Sehnsucht nach Demokratie, Freiheit und dem Unaussprechlichen.

Seine klangliche Ästhetik ist inspiriert von architektonischen und malerischen Merkmalen der asiatischen Kunst – insbesondere vom Spiel von Licht und Schatten in Tempelbauten sowie von der Feinheit und Abstraktion der Kalligrafie. Diese visuellen Konzepte überträgt er auf musikalische Strukturen, wobei er unterschiedliche Ebenen von Klang (Licht) und Geräusch (Schatten) als räumlich wirkende Elemente denkt. Elektronische Musik und visuelle Komponenten sind zunehmend integrale Bestandteile seiner Werke geworden und fließen in eine theatralisch gedachte Kompositionsweise ein. Diese nicht-akustischen Elemente erweitern die musikalische Struktur um neue Dimensionen des Schattenhaften.

2023–2024 war er Composer-in-Residence an der Internationalen Ensemble Modern Akademie (IEMA). Er studierte Komposition bei Günter Steinke an der Folkwang Universität der Künste in Deutschland sowie bei Tzyy-Sheng Lee an der National Chiao Tung University in Taiwan. Für sein Schaffen wurde er mehrfach international ausgezeichnet, u.a. mit dem 2. Preis beim Kompositionswettbewerb der Weimarer Frühjahrstage für Neue Musik 2024, dem 1. Preis beim Acht Brücken Festival Köln 2023 sowie dem Folkwang Komponist:innen-Nachwuchspreis 2022. Zudem erhielt er wiederholt Förderungen der taiwanischen Kulturstiftung (National Culture and Arts Foundation).

Seine Werke wurden u.a. bei der Gaudeamus Muziekweek (Niederlande), der cresc... Biennale für aktuelle Musik (Frankfurt), dem ISCM Taipei Festival, dem Viola Modern Festival (Essen) sowie den ACL Musikfestivals aufgeführt. Zusammenarbeit verbindet ihn mit Ensembles und Orchestern wie dem SWR Symphonieorchester, Ensemble ÈRMA, Ensemble Folkwang Modern, den Thüringen Philharmonikern, dem National Symphony Orchestra Taiwan und dem Little Giant Chinese Chamber Orchestra.

劉博健（Po-Chien Liu） 是一位現居德國法蘭克福的台灣作曲家，目前於奧地利格拉茨音樂院就讀postgraduate program ( 等同德國最高作曲文憑 )跟隨教授Annesley Catherine Black學習作曲與影像。
他的近期創作聚焦於「陰影的美學」——既是聲響的隱喻，也是一種空間音響思維。在樂音與噪音、感受與非感受之間交錯與探索：透過聲音探索感知邊界，呈現那些不可視、語言無法企及、且具多重詮釋可能的存在狀態。

近年來，他對「陰影」這一現象展開更深層的思考，這不僅體現在音樂語言中，也與他的文化背景緊密交織。成長於地緣政治高度緊張的台灣，他的世界觀深受不確定性與潛在戰爭威脅所影響。「陰影」遂成為其創作中的核心意象，承載著對民主、自由，以及那些難以言說經驗的深切渴望。他的聲響美學深受亞洲藝術中的建築與繪畫語彙啟發——特別是寺廟空間中光影的流動，以及書法中細膩而抽象的筆觸。他將這些視覺經驗轉化為音樂結構，探索聲音（光）與噪音（影）之間的多層關係，並思考它們如何在空間中產生動態張力。電子音樂與視覺元素也逐漸成為他創作中不可或缺的一部分，進一步發展為一種劇場化的作曲語法，拓展聲音敘事的結構邊界，開啟對「陰影性」多重維度的探問。

2023 至 2024 年，他擔任德國國際現代音樂學院（IEMA）的駐團作曲家。曾就讀於德國福克旺藝術大學，師從 Günter Steinke，亦曾於台灣交通大學隨李子聲學習作曲。他的創作屢獲國際肯定，包括 2024 年魏瑪之春音樂節作曲比賽第二名、2023 年科隆「八橋音樂節」作曲首獎、德國奧柏豪森作曲家獎、2022 年福克旺作曲家獎，以及 2016 年亞洲作曲家聯盟青年作曲首獎與台灣交響樂團作曲首獎等。

他的作品曾於荷蘭 Gaudeamus 音樂週、德國法蘭克福 cresc... 現代音樂雙年展、衛武營國際音樂節、ISCM 台北世界音樂日、Essen 的 Viola Modern Festival，以及 ACL 亞洲作曲家聯盟音樂節等場合演出。合作對象包括 SWR 德國西南廣播交響樂團、Ensemble ÈRMA、福克旺現代音樂團、圖林根愛樂、台灣國家交響樂團與小巨人絲竹樂團等。